Entrevista a Lee “Scracht” Perry

Lee Perry, apodado “Scratch”. Nacido en los barrios bajos de la ciudad de Hanover, Jamaica. Músico de reggae de profesión y excéntrico por voluntad propia, es considerado por muchos como uno de los creadores del “dub”

Para Scratch, la historia del reggae no sería la misma sin el estudio Black Ark. Hasta aquí, una biografía más o menos estándar. Detrás de los datos biográficos, sin embargo, vive el hombre al que Bob Marley catalogó alguna vez de “genio entre los genios”.

La importancia de Perry en la próspera historia del reggae jamaicano se debe no sólo a la música que compone e interpreta desde los años sesenta, sino también a su trabajo como productor.

“Scratch” grabó miles de temas para grandes bandas de distintos géneros, desde Bob Marley and the Wailers, The Upsetters y Peter Tosh hasta The Clash o Beastie Boys.

Así, en su propio estudio de sonido, creado en 1974 y bautizado Black Ark, nació uno de los más memorables conjuntos de canciones que Jamaica ha dado al mundo.

Antes de ir a entrevistarlo, un fanático de Lee Perry dio un consejo a Valeria Pedrasso, la periodista que realizó la entrevista para la BBC: “tienes que estar lista para encontrarte con un hombre con un ego tan grande como su historia. Mitad personaje de historieta, mitad genio loco”.

Os invitamos a leer la entrevista que Valeria realizó a este mito viviente del reggae, ‘monsieur’ Lee “Scratch” Perry.

Cuando Valeria llegó allí, sin embargo, todas las advertencias quedaron chicas: a sus 66 años, Perry se muestra exultante y provocativo como pocos artistas de su generación y desempeña su papel asumido de mensajero de Dios en la Tierra, aun debajo del escenario.

Lleva un sombrero carnavalesco y un micrófono al tono, ornamentado con decenas de objetos, desde estampas religiosas y CDs hasta trozos de metal de origen desconocido.

Habla de su dios Bob Marley, del valor curativo del reggae y sus dotes de chamán, y de aquellos años salvajes en los que, una mañana, decidió prender fuego a su estudio de grabación para dejar en claro que él era el único rey del reggae sobre la Tierra. El único con poderes para crear y destruir, según su propio dogma.

Lee “Scratch” Perry, otra vez de visita por Londres, donde ha dado una seguidilla de conciertos en 2003…

Me siento muy, muy feliz con los fans que tengo aquí. Ellos son parte de mí. Yo soy lo que ellos hacen de mí y estoy aquí para asegurarme de que mis fans sean felices todo el tiempo.

Productor, vocalista… ¿qué otras facetas tiene “Scratch”?

Soy un cantante, un escritor, productor, DJ, rapero… todo en uno.

¿Cómo se siente ser una parte imprescindible de la historia del reggae, y haber trabajado codo a codo con Bob Marley, The Wailers y todos los que marcaron esa época?

Bueno, estos seres de mi historia están dentro de mí. Yo no creo que mi rey esté muerto, por eso lo llevo aquí, en mi cabeza, y su foto en mi sombrero es una prueba de ello.
Cuando la gente dice que Marley ha muerto, yo no lo creo. Y aquel que dice que Bob está muerto se echará encima una maldición. El rey de reyes, el señor de los señores no puede morir.
El reggae es la música reina, y nadie en la música o en el mundo será más grande que Bob Marley.

¿Cómo ve usted la evolución de esta “música reina”, entonces?

Ahora hay reggae para bailar, y hay reggae espiritual, sacro o con valor moral.
Aunque haga música para bailar, yo jamás renunciaré al lado espiritual del reggae… creo en él porque es música que sana.

¿Y hay oídos abiertos hoy para esta música con poderes terapéuticos?

¡Por supuesto! Las mentes de los niños del futuro percibirán que este ritmo tiene valor espiritual cuando lo escuchen, y sus penas se curarán de inmediato.

Black Ark, el estudio que usted fundó y donde grabó y produjo, marcó de manera definitiva la historia del reggae. ¿Cómo recuerda aquellos días?

Me acuerdo de todo. Yo quería crear el Black Ark para la gente negra, para mi raza. Pero ellos adquirieron demasiado poder y se volvieron contra mí, que había creado ese espacio.
La historia del reggae no sería la misma sin todo lo que pasó allí, era un lugar para hacer cosas grandes, donde además nos divertíamos mucho.
Pero todo se me fue de las manos… por eso lo incendié, para que todos supieran quién era “el Señor” del Black Ark.

Marley describió a Scratch como “genio entre los genios”. Pasemos al presente: ¿cómo funciona la dinámica con Mad Professor, el músico que ha sido su álter ego en sus presentaciones aquí en Londres, tanto en el festival de Meltdown como en su serie de conciertos en el Jazz Cafe?

Fue muy difícil trabajar con Mad Professor… que no es un profesor loco, como dice su nombre, sino el profesor celoso. Él también es una parte importante de la historia del reggae, por eso lo elegí para tocar conmigo desde hace 20 años.
Además, mezcló “tracks” para Massive Attack, Depeche Mode, Jamiroquai y es uno de los mejores del reggae en Gran Bretaña.
Pero yo soy el rey. No… no ha sido fácil trabajar con este profesor celoso, pero lo logramos.

¿Qué significa Londres en su historia musical?

Londres es mi campo de batalla, y mi ciudad de la suerte. Todo lo que me pasa aquí me hace mirar con ganas el futuro.
Inglaterra es mi territorio conquistado para siempre, y yo soy heredero del rey Arturo.

¿Y Jamaica?

Jamaica es donde está mi espada… mi Excalibur.

(gentileza www.reggae-news.net)

Jamaica y Japon unidos por el reggae

Akihiko Narisawa llegó a Jamaica hace dos años con un objetivo en mente: encontrar música jamaiquina auténtica producida por artistas jamaiquinos y enviarla a su país, Japón, donde el amor por el reggae se ha transformado casi en un culto. “Me interesa el reggae y quiero conocer más sobre esta música y entender un poco más sobre la cultura de Jamaica y su gente”, dice Narisawa. “La única manera de entender a Jamaica es estando aquí”. Este graduado en economía de 30 años de edad está a cargo de la sucursal de Oasis Music (con base en Tokio) en Jamaica y envía miles de álbumes por mes a Japón. Narisawa es uno de los cientos de japoneses que han venido a la tierra del reggae para sumergirse en su música y su cultura.

Industria millonaria

El amor de Japón por el reggae tomó cuerpo en la década de los 80. Akihiko Narisawa es una apasionado por el reggae. El estilo de Bob Marley tomó al mundo por sorpresa, inspirando revoluciones sociales y colocando a la isla caribeña dentro de los primeros puestos en el multimillonario mundo de la industria musical. Los jóvenes japoneses abrazaron este fenómeno. A ellos les gustan las letras francas, los sonidos, el ritmo y la energía de los músicos jamaiquinos. Hoy el reggae es una industria que mueve millones de dólares en Japón y los músicos jamaiquinos están en mayor demanda que nunca. Y en Jamaica, pueden verse jóvenes japoneses caminando por las calles, conversando en populares sitios como Trench Town, buscando inspiración en la comunidad de Bob Marley. Están en los estudios de grabación y producción comprando lo que ellos llaman auténtica música jamaiquina. Para los amantes del reggae en Japón, existen servicios como el que ofrece Narisawa. “Voy a las compañías distribuidoras o a los estudios y compro grabaciones para hacer CD, luego los envío por barco a la oficina central de la compañía en Tokio”, dice. Phillip George, un jamaiquino a cargo de la empresa japonesa Rockers Island que también exporta música a Japón, afirma que el negocio es rentable. El año pasado, por ejemplo, Rochers Island envió más de 800.000 grabaciones a Japón y según George, actualmente hay una lista con más de 130.000 pedidos. “Éstas son canciones producidas aquí en Jamaica por nuestros artistas, son de hace cinco o diez años. Pero todavía están en demanda en Japón”. Empresas como las de Narisawa y George han abierto el camino para que muchos artistas jamaiquinos visiten Japón.

Revelación

El año pasado, dos hermanos que se hacen llamar SOJAH fueron de visita a Japón, invitados por el promotor japonés Dr. Money. El negocio del reggae en Japón es muy rentable sostienen quienes trabajan en la industria musical. A pesar de ser muy poco conocidos en Jamaica el sencillo del dúo, Pon Di Corner, alcanzó el primer puesto en la cartelera japonesa en 2005. Hicieron siete presentaciones cobrando US$2.500 por cada una. Se estima que fácilmente un artista puede ganar entre US$5.000 y US$7.000 por show. Uno de los hermanos, que se hace llamar Konscience, señaló que no tenía idea de que eran tan conocidos en Japón. “Cuando llegamos, escuchamos que pasaban nuestra música por la radio, por los sistemas de sonido e incluso por los celulares. Fue toda una revelación”, dijo. “Los fans en Japón están locos por la música, no sólo quieren escuchar las canciones, quieren hablar como jamaiquinos, caminar como jamaiquinos y cantar como nosotros”. SOJAH tiene pensado regresar a Japón en septiembre para promocionar su nuevo álbum. Las dos naciones podrán estar muy lejos geográfica y culturalmente, pero por ahora, parecen estar unidas por el reggae.

el publico salteño vibro en el VAQUEROS ROCK III

Ante más de 1.500 personas La 25 (bs As.),  los tucumanos Karma Sudaca , los locales de Perro Ciego y los jujeños de La Yugular reggae, se presentaron en la tercera edicion del Festival.

Salta tuvo su gran fiesta rockera en el festival Vaqueros Rock, en el que los números centrales estuvieron a cargo de La 25, los locales de Perro Ciego , los tucumanos de Karma Sudaca y la Yugular reggae de jujuy.. Ante más de 1.500 personas, según indicaron los organizadores,  y la histórica banda salteña de heavy metal Santuario.

A las 19.30 subio la primer banda Los Kuervos, siguieron Gardenia y Rockbirds, todas de Salta. A las 20.50 subio La Yugular reggae , desplegando un show magnifico que sorprendio a muchos y extraños, dejando en claro el buen momento por la que esta atravesando.

Luego siguio Santuario, la legendaria banda de heavy metal salteña. Perro Ciego a las 22.15 ante un despliegue de miles de banderas y papelitos brindo un show poderoso a puro rock and roll.

Cerro La 25 , un show mas que aceptable  de 1 hora y media.

VAQUEROS ROCK III (SALTA)

Se realizará en el complejo deportivo

 Asoma la tercera edición del “Vaqueros Rock” en Vaqueros(salta)

Estará presente la convocante banda “La 25″ de Buenos Aires. El próximo sábado 9 de septiembre se llevará a cabo la tercera edición del “Vaqueros Rock”, en el predio deportivo de la mencionada localidad. El inicio está previsto para las 16.Para esta ocasión el show contará con la presencia de las bandas: La 25 de Buenos Aires, Perro Ciego, Santuario, Karma Sudaca de Tucumán, La Yugular de Jujuy, y completan la grilla Rockbirds, Gardenia y Los Kuervos de Salta.Un festival a puro rock, en el escenario más grande de la provincia, anticipando el mes de los estudiantes.Ya en julio de 2005 se realizó por primera vez este festival, donde el punto saliente fue la presencia solamente de bandas locales; en diciembre se amplió la cartelera y se invitó para el Vaqueros Rock II a La Yugular de Jujuy y Señor Valdez de Tucumán.Después de casi un año, los organizadores decidieron apostar más fuerte y convocaron a una de las bandas de mayor crecimiento en los últimos años en nuestro país, “La 25″, y darle a la gente la posibilidad de escucharlos en vivo. Además, se sumará la banda más convocante de Tucumán y con mucha presencia en todos los festivales nacionales como es el caso de Karma Sudaca.

 Como una forma de regionalizarlo, la provincia de Jujuy dirá presente con todo el reggae de La Yugular reggae, la banda mas convocante de reggae del noroeste argentino, estuvieron tocando en mayo en Buenos Aires, telonearon a Las Pelotas y a Manu Chao en su visita a la vecina provincia.Por Salta las bandas invitadas a participar son Perro Ciego y Santuario, los grupos con mayor trayectoria en nuestra provincia. También estarán Rockbirds, Gardenia y Los Kuervos, grupo que vuelve a sonar después de un tiempo de ausencia en los escenarios.Las puertas se habilitarán a las 15 horas, para que el festival de comienzo a las 16 horas puntual.

Las entradas se pueden conseguir en Soul, Caseros 880; Fixion, galería Vía Nova, y Atipiko en San Martín y Buenos Aires, a un precio de $ 15 anticipada. Los organizadores del “Vaqueros Rock III”, comunicaron que no se venderán bebidas alcohólicas.